學鋼琴的樂理基礎知識
學鋼琴的樂理基礎知識節奏是一個廣義詞，它包括了音樂中與時間有關的所有因素，這里概括了拍子、小節、循環周期和重音的位置。在音樂里節奏是至關重要的，音樂猶如千*萬馬節奏把它們有序的組織在一起，按著音樂的強弱、長短，使它們有序的進行著，如果沒有節奏，音樂就會雜亂無章，不成其為音樂。節拍是指強拍和弱拍的組合規律。有很多有強有弱的音，在長度相同的時間內，按照一定的次序反復出現，形成有規律的強弱變化，這就是節拍的作用。說到節拍，不可不說“拍子”。“拍子”用簡單的話來說你用一個手掌來拍。手掌一下、一上，這就叫做一拍，(如果用兩只手對拍的話，那么一張一合，就叫一拍)單單拍下去，叫做半拍，再抬起來，也是半拍，這樣算起來一上、一下加起來就是一拍(等于半拍加半拍)。
拍號是用分數的形式來標畫的，分母表示拍子的時值也就是說用幾分音符來當一拍，分子表示每一小節里有幾拍，前面說過了2/4拍就是以四分音符為一拍，一小節有2拍，3/4以四分音符為一拍，每小節有三拍……讀法是先讀分母，再讀分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。拍號要寫成分數的形式，是因為在五線，二分音符是全音符的一半，自然是1/2，四分音符的時值就是1/4，以四分音符為例，每小節有2拍，(兩個四分音符)時，拍號就要寫為2/4，如果每小節有三拍(三個四分音符)就標畫成3/4，這樣以此類推。
五線譜是用來記載音符的五條平行橫線。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。假使音樂作品是寫在數行五線譜上，那么，這數行五線譜還要用連譜號連結起來。
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少?低多少?卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。通常用的譜號有三種：
g譜號：表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號;另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
f譜號：表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號;另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
c譜號：表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。目前被采用的c譜號有c三線譜號(又名中音譜號)為中音提琴所用，有時也長號所用。c四線譜號(又名次中音譜號)為大提琴、大管和長號所用。其他c譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用。
變音記號可以記在五線譜的線上和間內;可以記在音符的前面和譜號的后面。記在譜號后面的變音記號叫做調號。在未改變新調之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調號時，可能有三種情況。
更換調號如果發生在一行樂譜的開始處，這時應該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調號預先記寫清楚，并將最后一條小節線向前移，以便記寫新調的調號。
減少原有升號或降號的數目時需要在更換調號處的小節線左邊將多余的變音記號還原。在小節線的右邊寫出新調的調號。
升號變降號或降號變升號時需要在更換調號處的小節線左邊將原來的變音記號還原，在小節線的右邊寫出新調的調號。直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限于同音高的音有效，而且只到最近的小節線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節線后面加上另外的臨時記號。
學鋼琴時，一定要掌握這些基礎的樂理知識。就像造房子，地基打穩了，房子才可以建的高而穩;只有把學鋼琴的基礎樂理知識掌握牢固了，才可以把鋼琴學好、學精。
學鋼琴就像造房子一樣，根基不穩無法建造出高樓大廈，不掌握一定的樂理基礎知識，無法將鋼琴學好學精。下面整理出一些鋼琴樂理基礎知識，希望大家都可以打好根基，愉快學鋼琴。
把c、d、e、f、g、a、b等各音中的某一個音作為領隊(主音)，由它開始由低至高（或由高到低）按順序排列起來，這個音的序列由于像梯子一樣，逐級向上或向下，所以叫音階，也是七聲音階。五線譜一般都是七聲音階。通俗來說，音樂里的cdefgab就是音階。
在音樂中，所有的音咗是按一定的關系組織起來的，才能發出好聽的聲音，如果違反了這規律，樂聲就顯得別扭了。比如以c為領隊(主音)的音階--c,d,e,f,g,a,b(doremifasollaxi)，就符合這規律，它的組織關系是--全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音。
如果除去c以為的音想做領隊，那也行。但為了讓這個隊伍也按全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音的組織關系組合。那么，有些音就得升高或者降低，這就出現了1-7個#b號的音階，也就有了不同的調式。
依次類推，可得到a、e、b、#f、#c調。升號調：g、d、a、e、b、#f、#c、#g、#d、#a、#e、#b調的調號都用升號表示，所以叫做升號調。降號調：f、b、e、a、d、g、c、f調的調號都用降號表示，所以叫做降號調。
大調式：由七個音組成的一種調式，其中穩定音合起來組成一個大三。簡稱“大調”，包括自然大調、和聲大調、旋律大調。自然大調：大調的基本形式，應用最廣。和聲大調：將自然大調的第Ⅵ級音降低半音。旋律大調：將自然大調的第Ⅵ、Ⅶ級都降低半音。
小調式：由七個音組成的一種調式，其中穩定音合起來組成一個小三。簡稱“小調”，包括自然小調、和聲小調、旋律小調。自然小調：小調的基本形式。和聲小調：將自然小調的第Ⅶ級半音升高半音。旋律小調：將自然小調的第ⅥⅦ級都升高半音。
旋律是什么？簡單地說，不同的音高和不同時值的單音的連續進行就構成旋律，嚴格地說，旋律是用調式關系和節奏節拍關系組合起來的，具有**的許多音的單聲部進行。旋律將所有的音樂基本要素（這里指的是調式、音高、節奏節拍、強弱等）有機地結合在一起，成為完整的不要分的統一體。
器樂旋律是供樂器演奏的，它和聲樂旋律相比，音域較寬，速度和力度的變化比較大，富于節奏*和技巧*，但歌唱*對器樂旋律的表現來說，也同樣具有重要的意義。
①，是和聲的基本素材，由3個或3個以上不同的音，根據三度疊置或其他方法同時結合構成，這是和聲的縱向結構。
五線譜是用來記載音符的五條平行橫線。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。假使音樂作品是寫在數行五線譜上，那么，這數行五線譜還要用連譜號連結起來。
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。
g譜號：表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
f譜號：表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
c譜號：表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。目前被采用的c譜號有c三線譜號（又名中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。c四線譜號（又名次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他c譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用。
休止符就是記錄聲音間斷時間長短的符號。休止符同樣記錄的是聲音，只不過它記錄的聲音不發聲而已。可以說休止符是“不發聲的音符”，它同樣對音樂的表現具有重要的意義。
音符由“符頭”(空心或實心的橢圓形標記)、“符干”(垂直向上或向下的短線)和“符尾”(連在符干末端的細細的旗狀標記。)三部分組成。根據時值的不同分為：
我們用五線譜記錄音樂的時候，并不是把所有的音符、標記堆積在譜面上就可以了，而是要遵循一些標記規則的。正確地掌握這些規則，可以使譜面清晰明了，從而能夠準確地反映樂思，并且有助于相互的交流。
變音記號可以記在五線譜的線上和間內；可以記在音符的前面和譜號的后面。記在譜號后面的變音記號叫做調號。在未改變新調之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調號時，可能有三種情況。
更換調號如果發生在一行樂譜的開始處，這時應該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調號預先記寫清楚，并將最后一條小節線向前移，以便記寫新調的調號。
減少原有升號或降號的數目時需要在更換調號處的小節線左邊將多余的變音記號還原。在小節線的右邊寫出新調的調號。
號還原，在小節線的右邊寫出新調的調號。直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限于同音高的音有效，而且只到最近的小節線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節線后面加上另外的臨時記號。
鋼琴作為音樂大家族中不可不提的一種樂器,學鋼琴時自然也需掌握一定的基礎樂理知識。分享了鋼琴樂理基礎知識，歡迎閱讀！
節奏是一個廣義詞，它包括了音樂中與時間有關的所有因素，這里概括了拍子、小節、循環周期和重音的位置。在音樂里節奏是至關重要的，音樂猶如千*萬馬節奏把它們有序的組織在一起，按著音樂的強弱、長短，使它們有序的進行著，如果沒有節奏，音樂就會雜亂無章，不成其為音樂。節拍是指強拍和弱拍的組合規律。有很多有強有弱的音，在長度相同的時間內，按照一定的次序反復出現，形成有規律的強弱變化，這就是節拍的作用。說到節拍，不可不說“拍子”。“拍子”用簡單的話來說你用一個手掌來拍。手掌一下、一上，這就叫做一拍，（如果用兩只手對拍的話，那么一張一合，就叫一拍）單單拍下去，叫做半拍，再抬起來，也是半拍，這樣算起來一上、一下加起來就是一拍（等于半拍加半拍）。
拍號是用分數的形式來標畫的，分母表示拍子的時值也就是說用幾分音符來當一拍，分子表示每一小節里有幾拍，前面說過了2/4拍就是以四分音符為一拍，一小節有2拍，3/4以四分音符為一拍，每小節有三拍……讀法是先讀分母，再讀分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。拍號要寫成分數的形式，是因為在五線，二分音符是全音符的一半，自然是1/2，四分音符的時值就是1/4，以四分音符為例，每小節有2拍，（兩個四分音符）時，拍號就要寫為2/4，如果每小節有三拍（三個四分音符）就標畫成3/4，這樣以此類推。
五線譜是用來記載音符的五條平行橫線。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。假使音樂作品是寫在數行五線譜上，那么，這數行五線譜還要用連譜號連結起來。
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。通常用的譜號有三種：
g譜號：表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
f譜號：表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
c譜號：表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。目前被采用的c譜號有c三線譜號（又名中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。c四線譜號（又名次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他c譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用。
變音記號可以記在五線譜的線上和間內；可以記在音符的前面和譜號的后面。記在譜號后面的變音記號叫做調號。在未改變新調之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調號時，可能有三種情況。
更換調號如果發生在一行樂譜的開始處，這時應該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調號預先記寫清楚，并將最后一條小節線向前移，以便記寫新調的調號。
減少原有升號或降號的數目時需要在更換調號處的小節線左邊將多余的變音記號還原。在小節線的右邊寫出新調的調號。
升號變降號或降號變升號時需要在更換調號處的小節線左邊將原來的變音記號還原，在小節線的右邊寫出新調的調號。直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限于同音高的音有效，而且只到最近的小節線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節線后面加上另外的臨時記號。
學鋼琴時，一定要掌握這些基礎的樂理知識。就像造房子，地基打穩了，房子才可以建的高而穩；只有把學鋼琴的基礎樂理知識掌握牢固了，才可以把鋼琴學好、學精。
現在越來越對的人學習鋼琴，學鋼琴首先要了解鋼琴樂理知識。以下是小編整理的鋼琴樂理基礎知識詳解，歡迎閱讀。
音階(scale)指調式中的各音，從以某個音高為起點即從主音開始，按照音高次序將音符由低至高來排列，這樣的音列稱為音階，世界各地有許多不同的音階，隨著音樂水平的進步，音樂非常完整的理論與系統，目前世界上幾乎都是用西洋的十二平均律來作為學習音樂的基礎，因此我們今天所說的音階，就是以最普遍的大音階(大調)與小音階(小調)為主。
根據調式所包含的音的數量可分為：五聲音階、七聲音階等。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。
樂音體系中的各音叫做音級。音級有基本音級和變化音級兩種。樂音體系中，七個具有*名稱的音級叫做基本音級。基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。將基本音級升高半音用升或來標明;降低半音用降或來表明;升高全音用重升或x來標明;降低全音用重降或來標明;還原用表示。
音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。音域中的一部分是音區，音區可分為高音區、中音區和低音區三種。人聲的音區劃分，往往是不相符合的，例如男低音的高音區卻是女低音的低音區。但各音區具有自己的特*音*，這體現在音樂的表現中，一般來說：高音區清脆、尖銳;而低音區則低沉、渾厚。
在音樂中，要表現音樂思想、塑造音樂形象僅僅依靠一個孤立的音、或多個彼此毫無關系的音，是難以實現的。
在音樂中，按照一定的關系連結在一起的許多音(一般不超過七個)，組成一個體系，并以一個音為中心(主音)，這個體系就叫做調式。
在調式體系中，起著支柱作用并給人以穩定感的音，叫做穩定音。給人以不穩定感的音叫做不穩定音。不穩定音有進行到穩定音的特*，這種特*就叫做傾向。不穩定根據其傾向進行到穩定音，這叫做解決。音的穩定與不穩定是相對的。我們常見的某一個音(或)在某一調式體系中是穩定的，但在另一調式體系中可能變得不穩定，即便在同一調式體系中，因為和聲處理的不同，某些穩定音也可能暫時處于不穩定的狀態中。
調式分為大調式和小調式。由七個音組成的調式叫大調式，其中穩定音合起來成為一個大三。小調式也是由七個音組成的，其中穩定音合起來成為一個小三。大調式的主音和其上方第三音為大三度，因為這個音程最能說明大調式的*彩。小調式的主音和其上方第三音為小三度，因為這個音程最能說明小調式的*彩。在大小調體系中，起穩定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ級。這三個穩定音級的穩定程度是不同的，第Ⅰ級最穩定，而第Ⅲ級和第Ⅴ級的穩定*較差。三個穩定音和它們的穩定*只有和主音三共響時才能表現出來，假使用其他非主音三時，則不具有穩定*。第Ⅱ級、第Ⅳ級、第Ⅵ級、第Ⅶ級是不穩定音級，在適當的條件下，它們顯露出二度關系進行穩定音的傾向。
依照十二平均律的系統，我們可以從任何一個半音(do、#do、re、#re、mi、fa、#fa、sol、#sol、la、#la、si)開始，依照大調的音程排列次序來做出一個全新的大調，以c大調為
每個大調都有七個音，您看到的羅馬數字就是我們為這七個音排列的級數，第一個音為i級音做為整個大調最主要的音常常被稱為主音，而第七個音為vii級音作為引導整個音階再度回到主音的vii級音常常被稱為導音。
每個音之間的音程大小，依序為『全-全-半-全-全-全-半』，這就是大調的組成規則，我們將整個音階分成兩部分：『do、re、mi、fa』+『sol、la、si、do』，稱之為音型，每個音型含四個音，其間的音程距離都是『全、全、半』，所以一個大調就是由兩個『全、全、半』音型，中間以一個全音連接而成。整個大調音階組成的口決是：全全半、全、全全半
以c大調為基礎，一個大調應有兩個音型，把c大調的兩個音型去掉前面那一個，只剩下后面的sol、la、si、do部分，在后面再接一個全全半的音型，在兩個音型之間加上一個全音連接，成為re、mi、#fa、sol，其中的fa需要升半音來做成全全半音型，因此這個大調就是：此大調的主音是sol，所以調名就是g大調，調號是#fa
以c大調為基礎，一個大調應有兩個音型，把c大調的兩個音型去掉前面那一個，保留后面的re、mi、#fa、sol，會再得到一個新的音型la、si、#do、re：
以c大調為基礎，一個大調應有兩個音型，把c大調的兩個音型去掉前面那一個，保留后面的la、si、#do、re得到一個新的音型mi、#fa、#sol、la：
這個大調的主音是la，所以調名就是a大調，調號是#fa、#do與#sol由此三例繼續做下去，我們會得到7個大調：g大調、d大調、a大調、e大調、b大調半島bandao體育、#f大調、#c大調，而這七個調的調號有一個共同點，就是延續前一個調的調號再增加一個新的調號，順序是：#fa、#do、#sol、#re、#la、#mi與#si，列表如下：
降級大調與升級大調相反，以c大調為基礎，一個大調應有兩個音型，在一開始去掉c大調上面的音型留下下面的do、re、mi、fa，然后下面再接一個音型，用一個全音連接起來得到fa、sol、la、降si的音型：這個大調的主音是fa，所以調名就是f大調，調號是降si
一樣的方法，以c大調為基礎，在一開始去掉c大調上面的音型，保留下面的音型，在向下接一個音型，得到一個新音型：降si、do、re、降mi這個大調的主音是降si，所以調名就是降b大調，調號是降si、降mi
依此類推，得到7個降級大調：f大調、降b大調、降e大調、降a大調、降d大調、降g大調、降c大調這7個大調，這七個調的調號有一個共同點：就是延續前一個調的調號，增加一個新的調號，順序是：降si、降mi、降la、降re、降sol、降do、降fa，列表如下：
學鋼琴就像造房子一樣，根基不穩無法建造出高樓大廈，不掌握一定的樂理基礎知識，無法將鋼琴學好學精。下面整理出一些鋼琴基本樂理知識，希望大家都可以打好根基，愉快學鋼琴。
把C、D、E、F、G、A、B等各音中的某一個音作為領隊(主音)，由它開始由低至高（或由高到低）按順序排列起來，這個音的序列由于像梯子一樣，逐級向上或向下，所以叫音階，也是七聲音階。五線譜一般都是七聲音階。通俗來說，音樂里的CDEFGAB就是音階。
在音樂中，所有的音??前匆歡ǖ墓叵底櫓?鵠吹模?拍芊⒊齪錳?納?簦?綣?シ戳蘇夤媛桑?稚?拖緣帽鹋ち恕１熱繅?為領隊(主音)的音階--C,D,E,F,G,A,B(DOREMIFASOLLAXI)，就符合這規律，它的組織關系是--全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音。
如果除去C以為的音想做領隊，那也行。但為了讓這個隊伍也按全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音的組織關系組合。那么，有些音就得升高或者降低，這就出現了1-7個#b號的音階，也就有了不同的調式。
依次類推，可得到A、E、B、#F、#C調。升號調：G、D、A、E、B、#F、#C、#G、#D、#A、#E、#B調的調號都用升號表示，所以叫做升號調。降號調：F、B、E、A、D、G、C、F調的調號都用降號表示，所以叫做降號調。
大調式：由七個音組成的一種調式，其中穩定音合起來組成一個大三。簡稱“大調”，包括自然大調、和聲大調、旋律大調。自然大調：大調的基本形式，應用最廣。和聲大調：將自然大調的第Ⅵ級音降低半音。旋律大調：將自然大調的第Ⅵ、Ⅶ級都降低半音。
小調式：由七個音組成的一種調式，其中穩定音合起來組成一個小三。簡稱“小調”，包括自然小調、和聲小調、旋律小調。自然小調：小調的基本形式。和聲小調：將自然小調的第Ⅶ級半音升高半音。旋律小調：將自然小調的第ⅥⅦ級都升高半音。
旋律是什么？簡單地說，不同的音高和不同時值的單音的連續進行就構成旋律，嚴格地說，旋律是用調式關系和節奏節拍關系組合起來的，具有**的許多音的單聲部進行。旋律將所有的音樂基本要素（這里指的是調式、音高、節奏節拍、強弱等）有機地結合在一起，成為完整的不要分的統一體。
器樂旋律是供樂器演奏的，它和聲樂旋律相比，音域較寬，速度和力度的變化比較大，富于節奏*和技巧*，但歌唱*對器樂旋律的表現來說，也同樣具有重要的意義。
①，是和聲的基本素材，由3個或3個以上不同的音，根據三度疊置或其他方法同時結合構成，這是和聲的縱向結構。
五線譜是用來記載音符的五條平行橫線。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。假使音樂作品是寫在數行五線譜上，那么，這數行五線譜還要用連譜號連結起來。
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。
G譜號：表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號：表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
C譜號：表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。目前被采用的C譜號有C三線譜號（又名中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（又名次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他C譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用。
休止符就是記錄聲音間斷時間長短的符號。休止符同樣記錄的是聲音，只不過它記錄的聲音不發聲而已。可以說休止符是“不發聲的音符”，它同樣對音樂的表現具有重要的意義。
音符由“符頭”(空心或實心的橢圓形標記)、“符干”(垂直向上或向下的短線)和“符尾”(連在符干末端的細細的旗狀標記。)三部分組成。根據時值的不同分為：
我們用五線譜記錄音樂的時候，并不是把所有的音符、標記堆積在譜面上就可以了，而是要遵循一些標記規則的。正確地掌握這些規則，可以使譜面清晰明了，從而能夠準確地反映樂思，并且有助于相互的交流。
變音記號可以記在五線譜的線上和間內；可以記在音符的前面和譜號的后面。記在譜號后面的變音記號叫做調號。在未改變新調之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調號時，可能有三種情況。
更換調號如果發生在一行樂譜的開始處，這時應該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調號預先記寫清楚，并將最后一條小節線向前移，以便記寫新調的調號。
減少原有升號或降號的數目時需要在更換調號處的小節線左邊將多余的變音記號還原。在小節線的右邊寫出新調的調號。
號還原，在小節線的右邊寫出新調的調號。直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限于同音高的音有效，而且只到最近的小節線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節線后面加上另外的臨時記號。
鋼琴基本樂理知識當然不止于以上介紹。更多更深入的知識需要進行有系統有規律的學習，才能真正掌握哦。希望大家都能學有所成，享受音樂帶來的樂趣。
鋼琴譜通常用五線譜記載。五線譜記譜是目前世界上通用的記譜法。在五根等距離的平行線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一種方法。以下是小編整理關于鋼琴樂譜基礎知識的內容，希望大家喜歡!
2、以下是鋼琴譜(即五線譜中)調與調號的關系：升號與降號統稱調號。以下一切內容均指在西洋大小調體系中的情況。1、升號調總結：一個升號是G大調或e小調，兩個升號是D大調或b小調，三個升號是A大調或升f小調，四個升號是E大調或升c小調，五個升號是B大調或升g小調，六個升號是升F大調或升d小調，七個升號是升C大調或升a小調，八個升號是升G大調或升e小調，九個升號是升D大調或升b小調，十個升號是升A大調或重升f小調，十一個升號是升E大調或重升c小調，十二個升號是升B大調或重升g小調，十三個升號是重升F大調或重升d小調，……注意觀察規律：升號數量每增加一次，大調和小調的主音(即調名中字母所表示的音)就升高純五度。以大調為例，C升高純五度是G，G升高純五度是D，D升高純五度是A，A升高純五度是E，E升高純五度是B，B升高純五度是升F，……，以此類推。這叫做“調的五度循環”。當然，以一個升號至七個升號的居多。
3、怎樣由升號的數量推求所升的音?方法如下：首先列舉：一個升號是升F，兩個升號是升F和升C，三個升號是升F、升C和升G，四個升號是升F、升C、升G和升D，五個升號是升F、升C、升G、升D和升A，六個升號是升F、升C、升G、升D、升A和升E，七個升號是升F、升C、升G、升D、升A、升E和升B，八個升號是升F、升C、升G、升D、升A、升E、升B和升F
注意觀察規律：升號的數量從一開始增加時，所升的最后一個音分別為(此時記唱名)fa、do、sol、re、la、mi、si、fa、do、sol、re、la、mi、si、fa……(每種加上上述它前面的所有音后就構成了該種調所升的所有音)，規律為：從fa開始，先降純四度，再升純五度，再降純四度，再升純五度，再降純四度，再升純五度，再降純四度，再升純五度，再降純四度，再升純五度，以此類推(再觀察上述從一個升號到八個升號的列舉，仔細體會)。另外，由于從八個升號的調開始，所升的音就有重復的了，因此，要記得把重復的音合并成重升。例如：八個升號的調本來是升F、升C、升G、升D、升A、升E、升B和升F，那么合并后就應該是重升F、升C、升G、升D、升A、升E和升B。再例如：十三個升號的調本來是升F、升C、升G、升D、升A、升E、升B、升F、升C、升G、升D、升A、升E，合并后就應該是重升F、重升C、重升G、重升D、重升A、重升E和升B。
4、降號調總結：降號調的所有項目均正好與升號調相反，本來對照升號調就可以了，但為了清楚起見，我還是都列出來吧。一個降號是F大調或d小調，兩個降號是降B大調或g小調，三個降號是降E大調或c小調，四個降號是降A大調或f小調，五個降號是降D大調或降b小調，六個降號是降G大調或降e小調，七個降號是降C大調或降a小調，八個降號是降F大調或降d小調，九個降號是重降B大調或降g小調，十個降號是重降E大調或降c小調，十一個降號是重降A大調或降f小調，十二個降號是重降D大調或重降b小調，十三個降號是重降G大調或重降e小調，……注意觀察規律：降號數量每增加一次，大調和小調的主音(即調名中字母所表示的音)就降低純五度。以大調為例，F降低純五度是降B，降B降低純五度是降E，降E降低純五度是降A，降A降低純五度是降D，降D降低純五度是降G，降G降低純五度是降C，……，以此類推。這叫做“調的五度循環”。當然，以一個降號至七個降號的居多。
5、怎樣由降號的數量推求所降的音?方法如下：首先列舉：一個降號是降B，兩個降號是降B和降E，三個降號是降B、降E和降A，四個降號是降B、降E、降A和降D，五個降號是降B、降E、降A、降D和降G，六個降號是降B、降E、降A、降D、降G和降C，七個降號是降B、降E、降A、降D、降G、降C和降F，八個降號是降B、降E、降A、降D、降G、降C、降F和降B，……注意觀察規律：降號的數量從一開始增加時，所降的最后一個音分別為(此時記唱名)si、mi、la、re、sol、do、fa、si、mi、la、re、sol、do、fa、si……(每種加上上述它前面的所有音后就構成了該種調所降的所有音)，規律為：從si開始，先升純四度，再降純五度，再升純四度，再降純五度，再升純四度，再降純五度，再升純四度，再降純五度，再升純四度，再降純五度，以此類推(再觀察上述從一個降號到八個降號的列舉，仔細體會)。另外，由于從八個降號的調開始，所降的音就有重復的了，因此，要記得把重復的音合并成重降。例如：八個降號的調本來是降B、降E、降A、降D、降G、降C、降F和降B，那么合并后就應該是重降B、降E、降A、降D、降G、降C、降F。再例如：十三個降號的調本來是降B、降E、降A、降D、降G、降C、降F、降B、降E、降A、降D、降G、降C，合并后就應該是重降B、重降E、重降A、重降D、重降G、重降C、降F。
